【ART SANYA系列之一】和三亚“不期而遇”

发布时间:2014-03-03 打印 字号:

导语:今天在中国,艺术处在一个不断扩张的过程,从中心城市向二线、三线城市不断扩张,这个过程带有流动性,今天的艺术也正处于一种不确定性的状态,不断扩张、不断交融、不断融合,不断生成一种新生的东西。三亚无论在地理还是文化上,都与当代艺术的这种状态非常吻合。这是第二届三亚艺术季主题展的策展人黄笃写在艺术季开幕前的一段评论。对于城市而言,三亚艺术季艺术总监张子康更多的看在多元文化的推动下,激发城市创造的动力,三亚能包容当代艺术的与众不同,而当代艺术也能唤醒这个城市原本的天然属性,并赋予其深层的文化内涵,这是生成城市性格的核心。 

 

 

日前,三亚艺术季新闻发布会在京举办,2012年诞生的ART SANYA艺术季,使三亚乃至海南成为中国当代艺术重镇。在首届成功举办的基础上,第二届“ART SANYA艺术季”兹定于2013年12月6日在三亚亚龙湾百花谷、华宇度假酒店开幕,雕塑、装置、影像、绘画等各种艺术形式的近三百件作品汇聚一堂相互激荡,奉上一场3个月的艺术盛宴,届时还将有几十位重量级国内外著名艺术家莅临,为观众进行一系列艺术讲座和互动,12月30日将举办三亚艺术季华宇青年奖项的颁奖典礼。 

为什么要做三亚艺术季?这个问题对于三亚市政府和华宇集团来讲,都是一个一直在思考的问题。如果说2012年三亚艺术季只是一个初步的尝试,那么2013年三亚艺术季则是全面的上演。除了邀请国际知名的策展人和艺术家之外,三亚艺术季亦致力于对青年艺术家的扶持,展览一共分为四个部分,主题展的主题是“不期而遇”:由来自国内与国际的艺术家作品组成; 邀请展的主题是“艺术个案”:是两位著名艺术家的个展; 新锐展的主题是“与未来对话”:青年艺术展和评奖活动; 特别展的主题是“向传统致敬”:由近现代传统绘画大师的经典作品构成。 

 

三亚艺术岛想象 

“以国际旅游都市定位的三亚,在某种程度上也在形成一种跨国界、跨文化的空间交流带。三亚和周边国家是两种文化,历史连接也没那么强,但可以建立起艺术的高度去辐射周边,放大地域的影响力。三亚做当代艺术展,一旦发展起来,会建立起整个地域的艺术标志性定位,成为一个国际艺术平台”,张子康对记者说道,他也透露自己的研究兴趣一直在城市战略规划上。继2012年的新疆双年展之后,张子康开始考量三亚的“高度”,新疆双年展的举办是为了确立新疆西部艺术区的高度,因为新疆本身具有连接中亚、西亚和欧洲的地理优势,可以借助这样的地理优势建立起艺术优势,成为一条连接中西亚和欧洲的“艺术带”。而对于三亚,张子康同样也是希望能够建立威尼斯那样的艺术品牌。 

中国当代艺术的双年展与艺博会日益成熟,在学术与市场方面各自推动了中国当代艺术的发展。而“ART?SANYA艺术季”独辟蹊径,致力于与三亚的城市生态结合,延长展期,将学术性的当代艺术展览、顶尖的中国传统艺术展览、先锋性的青年艺术家评选相结合,实现了艺术的学术语言与城市定位、大众语境的结合。雅昌艺术网作为本次活动的全程承办者,除了担负全程的内容报道,亦将和华宇集团共同作为主办方,通过专业评审,对于2013年表现优异的青年艺术家进行评选,雅昌艺术网总经理朱文轶对记者说道,这将是会三亚国际旅游岛之后的又一次机会,国际旅游岛和艺术的碰撞将会成为又一热点。 

 

 

三亚本土没有成熟的美术馆和博物馆,但是却有重要的藏家和艺术家资源,尤其是在冬季度假旺季,那如何利用岛外的资源来带动岛内的发展,这成了三亚市政府考虑的重点。三亚市副市长许振凌女士在新闻发布会上表示,第一届三亚艺术季之后,震动了岛内的酒店产业,迫使酒店经营者们改变自己的营销策略,这对于拉动岛内经济和文化发展是一次重要的机会。第二届三亚艺术季由三亚市政府做主办单位,并且专门成立了组委会,包括公安安保、医疗卫生、综合执法局等各个部门,来保障活动的顺利进行。第二则是在资金上给予了华宇集团支持,并在活动结束之后会有资金和政策上的奖励。华宇集团董事长赵华山也和三亚市政府达成一致,三亚艺术季将会成为常态化的艺术事件。 

“第一届三亚艺术季的参观人数达到了十几万人,这对于一个人口不算密集的城市而言,是一个庞大的参观量,这说明三亚需要这样的展览和活动,而我也把这个事情当做是一件文化公益事件在做,我也在考虑怎么样能够利用商业和艺术的结合,来带动这样一个事情”,赵华山对记者说道。赵华山作为国内著名的近现代书画藏家,他坦言自己是一个艺术圈的局外人,熟悉的只是拍卖行,对于画廊、策展人和评论家则是比较陌生,也正是通过第一次的活动,才慢慢得以拓宽。赵华山说自己对于三亚艺术季的期望绝不仅仅局限于这样临时性场馆的活动,而是想要建立一间专业的美术馆或是展览机构,真正的把艺术事业做起来,成就三亚艺术岛的建立。 

对于三亚的考量,是基于三亚聚集富人的能量,如何能做到艺术岛的建立,则需要更多的考虑到如何能让这些富人参与到三亚艺术季中,首次进驻三亚进行展览和拍卖的赵旭显然有着自己的打算。2013年北京保利拍卖发布会现场,赵旭表示,继北京和香港之后,三亚将会成为保利第三拍卖基地。赵旭表示,新春时期的海南岛将聚集大量的消费人群,保利也正是看准了这些潜在的客户,把冬季的主场地从北京转移到三亚,而赵旭也透露,本次带去的展品将超过20亿元,并且会推出以马为主题的新春拍卖会。 

集合了重要房地产商、拍卖行业、艺术媒体以及策展人、艺术家的三亚,再加上政府的保驾护航,必将建立起国际艺术的最高标准,成为一个艺术高度的发生现场,这对于聚集到三亚的度假者而言,会有一段“不期而遇”的缘分。 

 

 

“不期而遇” 

当大众和媒体都在猜想三亚是否会成为下一个威尼斯时,张子康和黄笃则在专心于建构一段历史。张子康说:“建造比储存更重要,原来的文化已经定型,储存只是把价值体现出来。但今天是在创造新的文化,如果做不好,建立的高度不够,100年后回过头来看就什么都没有,对城市文化厚度的积累也谈不上。如果有意识地把城市文化做到有今天的、当代的高度,它会永远在这个城市发挥作用”。三亚需要一份激发艺术创造力的动力,和当代艺术一样,三亚推崇新鲜、时尚、时下最新的态度与生活方式,皆与当下相关。 

同样的,当记者问及到为何能够在三亚这样一个艺术相对比较薄弱的地方举办艺术季?如何让前卫的当代艺术和传统艺术在三亚得以融合时,黄笃则用“不期而遇”来回答。他进一步解释到,“不期而遇”在本质上蕴涵着有邂逅、不期而遇、偶然遭遇、交会、碰撞、冲突的之意,但又不至于流于表面。相遇之后能够引出什么样的议题和思考?不同人的有不同的感受,这样的一个艺术发生现场,也让人们思考中国传统艺术是怎么样走到今天的,这些从媒介、材质、艺术语言和形式等方面都等引发人们的思考。“相遇不是单方的,而是双方或多方的思想沟通,既彼此承认差异,又具有平等的关系。它更深层蕴育的是关于文化的对话、言说、交流、讨论、争论和协商的内涵”。 

思想的碰撞才会让事情更加精彩,同时也保持着各方面的学术独立性,黄笃说,与上个世纪90年代那种稳定而清晰的艺术潮流相比,今天的艺术形式和观念太丰富、太多样和太多变了,我们基本上很难用一个定义去描述或概括。不同文化背景的艺术家和作品汇集到三亚,不仅呈现出其艺术的实验性和学术性,还表现出其艺术多样性和丰富性。在三亚自然与人文、人与人、城市与艺术,开始相遇、对话和交流。徐钢作为国际当代艺术部分的策展人,策划了三个子题,文明与环境的冲突和相遇,不同文化的冲突和相遇,海岛文明和大陆文明的冲突和相遇。在这三个子题的基础上选择参展艺术家和作品。展览分为国际和国内部分,但是又不是泾渭分明,而是很自然地融为一体,以大型的装置和影像为主。 

同样和三亚不期而遇的还有近现代书画大家的作品,这将作为三亚艺术季的保留项目,也是和当代艺术部分不期而遇的相呼应。赵华山是张大千的超级粉丝,2012年三亚艺术季的张大千纪念展上,赵华山正式的把自己的藏品对外展出。赵华山说,到三亚旅游的人,不仅仅是喜欢前卫的当代的艺术,也有喜欢传统字画的人,但是今年的主题不仅仅局限于张大千,在中国民生银行近现代书画研究协会以及保利拍卖的联合下,将会有更多的近现代大师的作品和游客不期而遇。 

 

 

三亚艺术季和雅昌艺术网不期而遇的缘分,则是由新锐青年艺术家带来的。艺术季不仅提供顶尖的当代艺术与中国传统书画的展示平台,也致力于鼓励新锐艺术家的探索,为中国当代艺术寻找语言、思想创新提供支持。艺术季特别增设“三亚艺术季华宇青年奖”,为保证评选的公正性与学术性,初评由著名艺术家、策展人、评论家、资深业内人士等组成26人推荐委员会,提名26位优秀青年艺术家。再由著名策展人、评论家栗宪庭、王璜生、高士明、彭锋、费大为五位老师组成独立、客观、公正的终审委员会,遴选出十名入围新锐艺术家,十名新锐艺术家的作品将会在三亚进行展览,并最终由两位艺术家获得三亚艺术季华宇青年奖,而华宇集团承诺将会以资奖赏。 

“做一个展览一定要使得艺术家作品和观众产生对接,才能引发观众的思考,这是当初设立不期而遇主题的思考”,张子康对记者说,如何去推广和放大展览的力度,如何对这个城市带来推动,这才是一个展览发生的重要点。艺术进入城市,本身就是去无限放大城市的魅力,从经济角度而言,就是应该让艺术发挥这样的作品。而只有当文化战略和经济达到最大的匹配时,才能让艺术季发挥更大的作用,但同时也要保证学术展览的独立性,这才应该是三亚艺术季的初衷和作用。